Evann est un jeune musicien né en Bretagne. Il se partage entre ses activités de contre-ténor, chef et compositeur. Il débute son apprentissage à l’Académie de Musique et d’Arts Sacrés de Sainte-Anne-d’Auray où il aborde très tôt le travail en ensembles vocaux et est guidé par le compositeur et chef de chœur Richard Quesnel. En parallèle, il débute l’écriture, l’analyse, le piano et l’accompagnement au conservatoire de Vannes. À partir de 2015 il entre en classe de chant au CRR de Paris, puis en direction de chœur dans la classe de Marc Korovitch et enfin au Département de Musiques Anciennes du même établissement. En 2017, il intègre la première promotion de l’Académie Musicale Philippe Jaroussky. Evann est également diplômé de l’École de Grégorien de Paris et termine ses études dans la classe de direction de chœur et d’orchestre du Pôle Supérieur de Paris – Boulogne-Billancourt.
En tant que chanteur, il se produit pour la première fois comme soliste en 2015 dans des « Verse Anthems » de Purcell avec l’ensemble Stradivaria (direction Daniel Cuiller), plus tard dans « Le Triomphe des Sens » de Mouret avec La Fenice (direction Jean Tubery), puis dans l’opéra « Venus & Adonis » de Blow avec System20+ (direction Marinu Leccia). Il fait ses débuts en 2018 avec l’ensemble Artaserse (direction Philippe Jaroussky) à l’occasion d’un concert de gala dédié à Handel. Au printemps 2019 on peut l’entendre dans l’opéra « Rinaldo » de Handel dans lequel il alterne le rôle-titre et celui d’Eustazio avec l’ensemble Matheus (direction Jean-Christophe Spinosi). Plus tard la même année, il incarne le rôle-titre dans la création de l’oratorio « Edmund » de Jean Musy. Au cours des saisons 2021-2022 et 2022-23, il se produit en récital avec l’ensemble Matheus (direction Jean-Christophe Spinosi), chante avec la pianiste Juliette Dournaud et participe à « tumulus » un spectacle co-créé par les Cris de Paris (direction Geoffroy Jourdain) et la compagnie Mandorle (François Chaignaud).
Ces expériences l’amènent à chanter en tant que soliste dans des lieux tels que le Theater an der Wien, l’Opéra Royal de Versailles, la Philharmonie de Moscou, l’auditorium du Petit Palais – Musée des beaux-arts de la ville de Paris, la Seine Musicale, le Palais de Tokyo ou encore la cour d’honneur des Archives Nationales.
En parallèle à ses études de direction il crée Vox 21, son propre ensemble vocal et instrumental avec lequel il se produit notamment à l’Académie de Musique et d’Arts Sacrés de Sainte-Anne-d’Auray, au théâtre Le Ranelagh, ou lors des saisons des Solistes de Demain et des Grands Concerts à Lyon. Les chanteurs de l’ensemble partagent régulièrement la scène avec l’ensemble Matheus et Jean-Christophe Spinosi à l’occasion de concerts collaboratifs en grande formation chœur-orchestre. En août 2021 il est invité à diriger l’orchestre du Festival de Musique Ancienne de Saorge avant d’assister Franck-Emmanuel Comte à la direction du Concert de L’Hostel Dieu dans une production de l’Arcal de l’opéra « Talestri » de Maria-Antonia Walpurgis au début de la saison. En 2022-2023, il assiste Richard Wilberforce à la direction du chœur Accentus pour un programme en collaboration avec le Poème Harmonique (direction Vincent Dumestre).
Sa passion pour la composition l’amène très jeune à écrire ses premiers motets pour chœur mixte, puis des pièces pour instruments seuls, formations de chambre, chœur et orchestre, jusqu’à l’exploration des outils électroniques. Il compose le générique du podcast « Parmi nous le diable » de Capucine de Chocqueuse, ou encore la bande originale du court métrage « Je suis Cléromantique » co-réalisé par Anne-Laure Maudet et Reùven Abbou. En 2022, le quatuor Aesthesis lui commande deux pièces qui figurent dans leur album « O do not Move » au Label Zamora Productions. Certaines partitions figurent au catalogue des éditions À Cœur Joie.